« Soyez vous-même, les autres sont déjà pris » Oscar Wilde
« Il existe, pour nous, deux études distinctes et complémentaires chez le danseur interprète : Il y a, dans ce langage, une technique précise et rigoureuse qui demande des aptitudes physiques exigeantes et beaucoup de travail au quotidien.
"Pourquoi je danse ?" une question fondamentale qui se pose à chaque propos artistique dans lequel l’interprète s’engage. Le danseur interprète ne fabrique pas, il apporte comme moyen son corps mais surtout sa personnalité, son identité, son vécu au service d’un auteur chorégraphique. Danser au théâtre n’est jamais anodin, car on livre toujours une expression la plus sincère de son art.
Littéralement : inter-prêter, prêter un sens intérieur à quelque chose, implique de donner une traduction personnelle, d'inventer, d'ajouter quelque chose de soi à l’œuvre.
Interpréter implique de chercher dans son être et son vécu des sensibilités et des émotions connues qui font correspondance au propos artistique. Lorsqu’elle s’exprime par un langage dansé, cette façon, cette manière, cette originalité personnelle et unique : cette intelligence, nous la dénommons comme étant un style. Le développement personnalisé des compétences stylistiques est notre priorité chez les élèves : « Deviens qui tu es » Friedrich Nietzsche.
Les intervenants de la formation I.D vont transmettre des outils adaptés et personnalisés afin qu’ils deviennent des interprètes singuliers. C’est par la pleine affirmation de leur personnalité artistique qu’ils trouveront leur place dans les métiers des arts chorégraphiques.»
Aurélien Kairo et Karla Pollux